Es ist ein Filmtrailer, mit dem Nuran David Calis' "Romeo und Julia" beginnt und der einstimmt auf Gangsterverfolgung in Straßenfluchten, auf kriminelle Machenschaften in Hinterzimmern. Einen Club sieht man dann auch im Video. Das "V.e.r.o.n.a", so die Leuchtschrift, ist der Ort, wo der nächtliche Kampf schließlich ausgetragen wird als Hip-hop-Battle zwischen den verfeindeten Gangs.

Herz auf der Zunge, Goldkettchen am Hals

Der Trailer ist gut gemacht und gewinnt einen für die Idee, dass zwei Straßengangs beim Rap gegenseitig ihre Kräfte messen. Mit einem smarten Romeo natürlich, der zwischen die Fronten gerät. So einem wie Max Simonischek, der alsbald auftaucht, im Kapuzenpulli und weißer Sporthose eher Typ einsamer Boxer als Goldketten tragender Rapper. Seine Gefühle sind in Aufruhr, verliebt ist er. Sein Herz trägt er auf der Zunge: "Wenn ich dichte, berichte ich Geschichten, die niemand kennt."

Es wird um einiges deftiger gereimt und gerappt, wenn die Capulets in Anzügen und Sonnenbrillen und die straßentauglicheren Montagues aufeinandertreffen. Der Ton wird nachgerade pathetisch, wenn Julias Freundin Mia (Picco von Groote) von ihren Todes-Alpträumen erzählt. Julia (Anika Baumann) klingt dagegen unglaubwürdig verstellt, schwärmt sie von Romeo doch, er sei "tief wie das Meer", und mehr kalauernd ist sie in ihrem Geständnis: "Ich fühle mich getrieben, den ärgsten Feind zu lieben."

Calis hat in seiner Textfassung von "Romeo und Julia" viele Szenen und Figuren gestrichen. Die Balkonszene gibt es noch: Romeo klettert über das Geländer, das zum Inneren des Verona-Clubs gehört, der aus einem weißen Gestänge besteht. Dreht sich die Bühne, sieht man auf der anderen Seite die Eingangstür, deren Einlass von Lorenzo hart kontrolliert wird.

Macht der Straße und Kraft der Gefühle

Außen und Innen zu zeigen, ist so etwas wie der inhaltliche Zugriff von Nuran David Calis. Die Straßengang-Szenen und die beginnende Herzschmerz-Story zwischen Romeo und Julia wechseln sich ab. Die Kraft der Gefühle, die sich über alle Regeln hinwegsetzen kann, wird von Baumann und Simonischek beschworen, und doch wird die Kluft immer größer, je weiter die Romanze erzählt wird. Rap und Schauspiel finden in dieser Inszenierung einfach nicht zusammen.

Die Selbstverständlichkeit, mit der Calis vor zwei Jahren in "Frühlings Erwachen" am Schauspiel Hannover die Lücke zwischen der tabubeladenen Sexualmoral bei Wedekind und der überfordernden sexuellen Überproduktion der Gegenwart geschlossen hat, findet in "Romeo und Julia" kein Pendant und vor allem keinen eigenen Ton. Wo ein wenig Bühnenpsychologie nötig wäre, rutscht man immer wieder in den Unernst.

Wenig hilfreich ist auch, dass Gunnar Teuber die Figur des zynischen Club-Besitzers Lorenzo als Lachnummer anlegt. Ständig verstreut er, Zigarre rauchend, weißes Pulver aus großen Plastikbeuteln (Heroin! Koks!), schlägt dabei aber meist einen merkwürdig pädagogisch lehrerhaften Ton an. Etwa, wenn er gleich zu Beginn mit den Worten auftaucht: "Was gibt es denn hier?" Julia wird am Ende an seinen Drogen sterben. Doch wie Lorenzo ihr den Beutel mit der tödlichen Dosis reicht, während er sagt: "Nimm dieses Pulver", sorgt nicht zum ersten Mal an diesem Abend für unfreiwillige Komik.

Tricky Selbstbehauptung

Auch der Höhepunkt des Rap-Battle, dem gegenseitigen verbalen Niedermachen, bis ein Sieger in der Sprechgesangkunst erkoren ist, gerät mehr zur Karikatur, in der die Montagues über ihren Muskel-Shirts riesige Rasselketten tragen und das Bild vom sexuell und physisch unverletzlichen Gangsta-Rapper wie ein pubertäres Schulhofspiel nachahmen, hochgepeitscht von der Lust, mal obszön und ordinär zu sein. Die drei Berliner Rapper, die als musikalische Gäste auftreten, stechen mit ihrer ungekünstelten Bühnenpräsenz deutlich heraus.

Die sechs Schülerinnen und Schüler der Neuköllner Rütli-Schule, die als Gangmitglieder mitspielen, bemerkt man wiederum kaum. Die Schule war 2006 bundesweit bekannt geworden, als Lehrer in einem Brandbrief die Auflösung der Schule verlangt hatten, weil sie sich der Gewalt der Schüler nicht mehr gewachsen fühlten. Dies hatte zu einer innenpolitischen Debatte über Gewalt an Schulen und der Integration von Kindern mit Migrationshintergrund geführt. Diese Themen spielen in Calis' Inszenierung aber überraschenderweise keine Rolle.

Eine starke Szene haben die drei Schülerinnen, wenn sie den Türsteher Lorenzo austricksen und sich hinter seinem Rücken auf Zehenspitzen in den Club schleichen. Von solch tricky Selbstbehauptung hätte man gerne mehr gesehen, aber so beschäftigt ist der Abend damit, Film, Rap, Schauspiel großformatig zusammenzubringen, dass die kleinen Botschaften darin untergehen – und die großen leider auch.

Romeo und Julia
von Nuran David Calis nach William Shakespeare
Regie: Nuran David Calis, Bühne: Irina Schicketanz, Kostüme: Amelie von Bülow, Musik: Vivan und Ketan Bhatti, Video: Karnik Gregorian. Special Acts: Prinz Pi, Harris, Joe Rilla und Alpa Gun.
Mit: Gunnar Teuber, Max Simonischek, Mike Adler, Leon Ullrich, Robert Niemann, Bastian Bömches von Boor, Anika Baumann, Picco Von Groote, Luis Lüps, Johann Jürgens, Tilman Rose, Jan Walter. Gangmitglieder: Sanita Hasímović, Sarah Schulz, Daniela Novotny, Hussam Hamdam, Helal Mustafa, Mohamad Akin.

www.gorki.de

Mehr lesen? Im Februar 2009 brachte Nuran Davis Calis in Essen Ferdinand Bruckners Krankheit der Jugend auf die Höhe der Zeit. Mit Profis und Jugendlichen erarbeitet er im November 2008 im Hamburger Thalia Theater ein Stück über Vaterlosigkeit, Einer von uns.

Kritikenrundschau

"Warum fallen einem bei soviel Action auf der Bühne trotzdem hin und wieder die Augen zu?", fragt Andreas Schäfer im Tagesspiegel (20.4.2009). Der Reim-Battle bilde zweifellos den Höhepunkt. "In einer virtuosen Choreographie schlüpft das junge Ensemble in jede nur erdenkliche Macho-Pose und stellt sie gleichzeitig ironisch aus." Vor dem Hintergrund des Vulgären und der fäkalfixierten Reime soll die Liebe zwischen Romeo und Julia umso reiner strahlen. "Da liegt aber das kleine Problem des über weite Strecken herzerfrischenden Abends." Geht es um Liebe, also um Romeo und Julia, "tritt die Inszenierung auf der Stelle, weil es den Hauptdarstellern nicht gelingt, berührende Stille herzustellen." Sie wippen gewissermaßen innerlich weiter, auch wenn gerade kein Bass zu hören ist. "Wie bist du denn drauf?", pflaumt Anika Baumann als Julia ihren Romeo bei der ersten Begegnung an und "kann auch später das Empört-Übersprudelnde nicht ablegen." Max Simonischek als Romeo pendele "zwischen Verzagtheit und kraftvoller Gefühlsoffenbarung, bei der er Julia unter halsbrecherischen Verrenkungen küssend über die Drehbühne trägt – trotzdem bleibt der Emotionssturm fern und musicalhaft".

Ein faszinierendes Kunststück gelinge Calis, "das so spektakulär wie präzis Nerven der Zeit trifft", schreibt Reinhard Wengierek in der Welt (20.4.2009). Nicht nur das blutjunge Publikum johle, sondern auch betagtere Herrschaften sind angetan und vergessen das voreilige Stirnrunzeln über derart viel Kühnheit im Umgang mit klassischen Texten. Die Inszenierung sei "vehement aufstörend, irritierend, auf den entsetzlichen Punkt gebracht. Und obendrein äußerst kunstvoll; trotz aller Übermalungen mit Material von der Straße, aus den beängstigend wuchernden Randgruppenmilieus." Im Gorki lodere die Kreuzberger Revolte, "die macho-gepanzerte Gier nach Allmacht – dahinter aber gähnen der Abgrund und die irre Frage: Wozu der Irrsinn? Und ja, diese Jungs in ihren Gangs gehen uns total auf die Nerven mit ihrem Krach und Wahn; und sind doch trostlose, arme, liebestolle Würstchen, die man gern haben muss: Wie bei Shakespeare so bei diesem Calis."

Die Schülerinnen und Schüler der Rütli-Schule bräuchte Calis nicht, so Dirk Pilz in der Berliner Zeitung (20.4.2009), "um die Inszenierung zum Gegenwartskommentar hochzuladen, er braucht den Rap und seine Rapper für eine Geschichte, die hier vom Kampf der Kulturen erzählt". Im Zentrum stehe mit der Lovestory "nicht nur die Kluft zwischen Reich und Arm, sondern auch zwischen bürgerlichem Bildungstheater und ruppigem HipHop, zwischen aufpolierter Hochkultur und rauer Street-Art." Der Reiz dieser zweieinhalbstündigen Inszenierung liege darin, dass sie ein Plädoyer gegen solche Dualismen sei. "Romeo erblickt seine Julia beim Technikaufbau für den Battle – und bezirzt sie mit Worten Shakespeares. Wenn sie sich später herzen, pendeln sie immer zwischen den Welten, von den 400 Jahre alten Versen zum Gegenwartsslang, vom Rap-Reim zu den Metaphern der Tragödie." In den schlechten Momenten sieht man allerdings kaum mehr als diese Zitathaftigkeit. Gunnar Teuber als Lorenzo und Picco von Groote als Mia seien "weniger Insassen eines Bühnenlebens" als "Gefangene einer Regieidee, einer Regie, die fest daran glaubt, dass alle Wahrheit auf der Straße zu finden ist. Für die Wahrheit der Kunst gilt dies allerdings gerade nicht."

Eva Behrendt beginnt ihre Besprechung in der Frankfurter Rundschau (21.4.2009) mit einer kleinen Warnung vor dem so viel gespielten und geliebten Stück: "Einerseits taugt kein Theaterstück besser zur popkulturellen Aneignung … gleichzeitig aber erweist sich die blutige Schmonzette … immer wieder als überraschend zähes Stück Kanon, in dem sich Gewalt- und Liebesstrang gegenseitig die Luft abschnüren." Nuran David Calis, der "über interessant unbürgerliche Erfahrungen als Türsteher und Boxer verfügt", hat "erstmal die Eltern, Hauptbremsen im Spannungsverlauf, und alle sonstigen Erwachsenen gestrichen". Dass Calis sechs SchülerInnen der Rütli-Schule als Gangster aufbietet, wertet Behrendt "weniger als Authentizitätsausweis denn als sozialpädagogische Wohlfühlmaßnahme des Theaters" und die störe mehr als sie einbrächte. Denn die Inszenierung sei "am stärksten", wo "sie sich als überzeichnetes Gangster-Märchen" ausweise oder wenn Max Simonischek und Anika Baumann im Mittelpunkt stünden. Für diese beiden seien "Shakespeare und HipHop sind gleichermaßen Fremdsprachen, die es dem Paar überhaupt erst ermöglichen, seine Gefühle auszudrücken". Wenn am Ende Romeo "verzweifelt" versuche, "die drogentote Julia wieder auf die Beine zu stellen", erwische einen Calis’ Story "volle Kanne". Was "kann einem mit 'Romeo und Julia' Besseres passieren?"

Jörg Sundermeier schreibt in der tageszeitung (21.4.2009) die "sehr authentischen Schauspieler, darunter Schüler und HipHop Musiker", hätten "sichtbar großen Spaß". Regisseur Calis habe dem Stück "neue Elemente eingefügt, lässt die Schauspieler Rhymes Vortragen, und 'Votze' und 'gefickt' hört man oft. Hiphop halt". Max Simonischek, der "in anderen Inszenierungen sein Jungmännertum nicht verbergen" könne, sei "als Romeo damit genau richtig. Auch Mika Adler als Mercutio und Picco von Groote als Mia überzeugen", Anika Baumann sei "für eine Hiphop-Queen zu sehr eine seufzende Schönheit", Gunnar Teuber dagegen als Lorenzo "wunderbar". Das liege auch an seiner Rolle – "er ist der Conferencier, nicht nur die vermittelnde Figur, er sagt auch die echten Hiphop-Acts an". Diese "immer wieder hineingeholte Authentizität" aber blamiere nicht nur die Schauspieler, "die schlechter rappen und tanzen als die Acts und die Rütli-Schüler", sie stelle auch die Parabel des Stücks als solche infrage. Was Liebesworte sein sollten, klinge "hohl neben der vielen Streetcredibility". Außerdem seien die Kämpfe, die sich Streetgangs heute liefern, nicht mehr jene der Capulets und Montagues des 16. Jahrhunderts. "Modernes Bürgertum und Proletariat haben andere Liebesgeschichten." Der "vielgelobte Nuran David Calis" erblicke im "Hiphop-Drama noch einmal die großen Familiendramen". Damit sei er leider "auf die Poserposen hereingefallen".