Profanierung des Theaters

erster fund aus einer kritik über eine hermanis-inszenierung: "auch wenn man den Schauspielern über lange Strecken gern zuschaue...".

Viel mehr?? Für mich eine der genialsten Theater Aufführungen war Phedre insz. von Patrice Chereau ua. bei Wr. Festwochen.
Ein Torbogen, ein Schwert und sonst nur Theaterspiel und höchste Darstellkunst. Was soll Theater mehr sein???

Vielleicht zeugt er einfach von dem Wunsch, dass das Performance-Theater (das er selbst viele Jahre gemacht hat und immer noch macht und das wichtig ist) das Theater-Theater nicht vollkommen verdrängt. Wunderbare Inszenierungen wie "Eugen Onegin" (Schaubühne Berlin), "Oblomow" (Köln), "Wassa Schelesnova" (München) oder auch sein "Revisor" (Riga) vor 10 Jahren sind heute eine Seltenheit.
Da Geschichte in Pendelbewegungen verläuft, ist es gut, dass das heute auf dem Theater Etablierte und Dominierende wieder einmal in Frage gestellt wird.
Dass ein Regisseur sich nicht wochenlang hinsetzt, um eine unhandliche, aber theoretisch wasserdichte Formulierung zu ersinnen, muss man ihm nachsehen. Sicher besteht Theater aus mehr als nur Spiel. Aber manchmal, wie oft bei Chéreau oder Hermanis, ist dieses "Mehr", das nicht unbedingt im Hirn des Machers entstehen muss, sondern auch in dem des Betrachters entstehen kann, eben im "Spiel" enthalten.

Hermanis weiß wovon er spricht. Die Zeiten sind vorbei, wo man mit einer Stadttheaterproduktion in ein international renommiertes Festival kommt. Das dürfte auch Patrice Chéreau nicht mehr ohne weiteres gelingen. Die Wiener Festwochen mussten sich umorientieren, um da nicht den Anschluss zu verpassen. Die Berliner Festspiele haben das schon getan, man kann es am Programm von Frie Leysens „Foreign Affairs“ ablesen. Festspielchef Thomas Oberender ist ja lange als Stadttheaterintendant der Zukunft gehandelt worden. Er hat glücklicher Weise noch rechtzeitig die Kurve gekriegt und ist auf den Modernisiererzug aufgesprungen. Jetzt möbelt er die verstaubten Berliner Festspiele wieder auf. Interdisziplinär ist das Zauberwort der Stunde nicht nur interkulturell, wie Hermanis meint. Da kann er auch Matthias Lilienthal fragen. Übrigens dürfte Hermanis doch mit Multikulturellem keine Probleme haben, so hat er doch selbst mal angefangen, als kultureller Exot im Festivalrummel sozusagen. Sein alter Kumpel Oberender wird ihn schon nicht in Salzburg vergessen. Aber ob ein Plätzchen für ihn in Berlin frei sein wird, entscheidet im nächsten Jahr der andere alte Oberender-Kumpel Matthias von Hartz. Und die Salzburger Festspiele, trotz allem „adeligen Gebaren“, wollen sicher auch keine Nische für zarte Stadttheaterpflänzchen bleiben. Da liegt das Hauptaugenmerk eh auf der Musik. Muss Hermanis jetzt eben auf Oper umsatteln, das scheint er ja zu können. Aber Salzburg holt sich bestimmt auch bald den bildenden Künstler Meese. Regietheater ist out, es muss was mit Inter- sein. Und über die Qualität von Schauspiel diskutiert bald kein Mensch mehr, das heißt eh schon länger Performance.

ich verstehe nicht wieso der vorwurf der theaterverengung nur an hermanis gemacht wird - der einfach nur ehrlich seine meinung kundtat. nach dem eingeengten blick einer frie leysen fragt niemand. und nur weil deren programme (und die ihrer weggenossen) viel vehementer 'anderes' aussschließen und den eigenen geschmack als einzig gültigen verkaufen, heben sich eben auch gegenstimmen. gut so, denn spannend sind beide seiten. wieso muss man so krass kategorisieren und kann nicht künstlerische qualität entscheiden lassen? und die kann bekanntermaßen in jeder form liegen.

gerade die "soldaten"kritik gelesen und zum thema der "geopferten professionalität" gedacht: ein regisseur, der sein eigener bühnenbildner ist, muß ein faible für dilettanten haben.

Da dürften Sie nicht die zwei Fosse Inszenierungen von Chereau 2010 gesehen haben,natürlich hat er seinen eigenen Stil aber selbstverständlich ist er nicht in den achzigern stehengeblieben.
Niemand braucht Multikulti-Afro-Performances a la Andre Heller um sich zeitgemäß weiterzuentwickeln.

Liebe Redaktion, ich bezog mich inhaltlich - neben meiner persönlichen Alltagserfahrung - vor allem auf Magdalena Fertacz' "Kalibans Tod".

@ Inga
Interessante Thesen, aber auch nicht ganz neu. Erzählen sie das alles mal Matthias Heine von der Welt. Zur Zeit dreht sich das herkömmliche Theater in einer Art zeitlichem Spiralnebel um sich selbst, und mit ihm die geneigte Kritikergilde, bereit zum Tigersprung ins Vergangene, um da die Bröckchen für derlei Glossen heraus zu schlagen, wie sie Heine jetzt zum Thema Hermanis contra Leysen abgeliefert hat. Und dann nennt er diese lauwarme Brühe auch noch „Kalter Krieg in Wien“. Kalter Kaffee wäre passender. Inhaltlich hat Heine nicht viel dagegen zu halten. Er arbeitet sich nur süffisant am Text eines Programmheftes ab. Für einen wirklichen Tigersprung reicht es da leider nicht. Was Heine da von sich gibt, ist nicht nur einer Aufwallung postkolonialistischen Hochmuts entsprungen, sondern auch von hochmotiviertem postdramatischem Unmut geprägt. Die Impulse der Verweigerung unserer Gesellschaft, das zu sehen, was sie unmittelbar umgibt, setzen sich fort in der heilen Wohlfühl-Welt der Hochkultur-Festivals mit ihrem Eventtheater und Namedropping. Dieses sich künstlerisch Nicht-Zuständig-Fühlen für aktuelle Probleme ist in den meisten Aufführungen bei den diesjährigen Salzburger Festspielen zu spüren. Und nun fühlt man sich durch die freie Szene bedroht und eine Kuratorin, die sich politische Kompetenz bei der Auswahl für ein kleines Festival in Berlin erlaubt. Etablierte Regisseure geraten fast in Panik, Intendanten springen schnell mal eben noch auf einen vorbeifahrenden Zug auf und greifen gleich nach der Trillerpfeife, ohne ein Stückchen Kohle für ihren Dampf mitgebracht zu haben.
Wer letztendlich als Tiger gesprungen ist und als Bettvorleger landen wird und ob nicht die Konkurrenz der Freien Szene die behäbigen Stadttheaterkreuzer in Berlin etwas beflügeln kann, wird man spätestens in einem Jahr sehen können, wenn sich 2013 von Anfang Mai bis in den August die Festivals in Berlin sozusagen die Klinke in die Hand drücken. Nach dem Theatertreffen im Mai und den Autorentheatertagen im Juni, bei denen sich die Creme des deutschsprachigen Sprechtheaters und der Gegenwartsdramatik feiern, wird im Juli der bekennende Verächter des konventionellen Stadttheaterbetriebs Matthias von Hartz mit seiner ersten Version der „Foreign Affairs“ für die Berliner Festspiele ins Rennen gehen. Ihm folgt das bis dahin hoffentlich ebenfalls mit einem erfrischenden Update versehene Festival „Tanz im August“. Wien wird ja erst 2014 von Frau Leysen profitieren können. Das fließt noch viel Wasser die Spree und Donau herunter. Im Oktober kann man erst einmal ihren Versuchsballon im Rahmen der Berliner Festspiele verfolgen. Man muss wohl jetzt schon Angst haben, wenn man Matthias Heine Glauben schenken will. Wir werden Monster sehen, denn es heißt vielerbrechend, „Masturbation, Travestie, Nacktheit, Inzest, Folter und Selbstzerstörung“. Schade das er nicht gleich noch den Antichrist mit ins Spiel gebracht hat. Eins ist aber Fakt, auf Heines postkoloniale Aufwallungen folgt lediglich ein postkoitaler Müdigkeitsanfall.

Es sieht so aus, als meinte Hermanis immer noch Shermin Langhoff. Frie Leysen ist ihm gar kein Begriff. Wieso er sich zu ihr äußert? Keine Ahnung, aber der Standard ist ja auch nicht gerade eine vertrauensvolle Quelle und hat ihn nach seinem weiten Land in Wien ziemlich in die Pfanne gehauen, gleich gefolgt von (...) Matthias Hartmann. (...)

Aber öde ist auch, dass Frie Leysen jetzt immer ausgepackt wird, wenn es darum geht eine Reihe von Gastspielen zusammenzustellen, schon ihr Theater der Welt bestand ja zu sehr aus alten Produktionen. Es zeugt doich von arger Gedankenlosigkeit von Oberender, Hinterhäuser usw. Aber klar, es ist ja so viel Arbeit sich um die Finazne zu kümmern ...

@ Stefan: Ja. Dann hoffen Sie mal. Ich hoffe auch, vor allem in Bezug darauf, dass endlich mal jemand was gegen die "systemische" Gewalt bzw. das "Vielerbrechende" (soll das eigentlich ein Witz sein?) tut und - frei nach Rosa Luxemburg - das laut sagt, was ist. Oder so:

"Unsere Blindheit für die Folgen des 'systematisch Bösen' läßt sich vielleicht am besten an den Debatten über kommunistische Verbrechen ablesen. Hier läßt sich die Verantwortung leicht zuweisen; wir haben es mit subjektiv Bösem zu tun, mit Handelnden, welche die Taten begangen haben, und wir können sogar die ideologischen Ursprünge der Verbrechen ausmachen (Totalitarismus, das Kommunistische Manifest, Rousseau...). Richtet man die Aufmerksamkeit dagegen auf die Millionen Todesopfer der kapitalistischen Globalisierung - die Tragödie Mexikos im 16. Jahrundert, der Völkermord in Belgisch-Kongo vor hundert Jahren usw. -, wird die Verantwortung abgelehnt: Diese Dinge geschehen einfach infolge eines 'objektiven' Prozesses, sie wurden von niemandem geplant oder ausgeführt, es gab kein Kapitalistisches Manifest (am ehesten wurde ein solches von Ayn Rand verfaßt!)..."
(Slavoj Zizek, "Auf verlorenem Posten")

Rene: Was verstehen Sie eigentlich unter Finazne?
Sie schreiben: Aber klar, es ist ja so viel Arbeit sich um die Finazne zu kümmern...
Mir ist nicht ganz klar was Sie damit meinen...

Hoppala,da sind wieder einmal die nachbarlichen Schmalspur-Feuilletonisten unterwegs. Also ganz einfach: Theater ist Theater ist Theater, Oper ist Oper ist Oper, Ballet ist Ballet ist Ballet.
(Theater + Oper + Ballet ) x Multikulti ist (Wiener Kaiser)Schmarrn.