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The Sun Sets Eight Times A Day – Theater Aufbau Kreuzberg / Suite 42 – Ein zehntägiges Online-Festival bringt Künstler:innen aus acht Zeitzonen in Austausch
Gärten der Welt
von Sophie Diesselhorst
Berlin, 25. Juli 2021. Im Sonnenuntergang sieht jede Stadt gut aus. Selbst das arg gebeutelte Beirut, wo vor knapp einem Jahr der halbe Hafen in die Luft flog, die Explosion verwüstete ganze Viertel, über 200 Menschen kamen ums Leben. Aus dem Autofenster der Regisseurin und Schauspielerin Maya Zbib (Mitgründerin der Zoukak Theatre Company, die auch schon öfter in Deutschland gastierte) sehen wir nun aber nicht die Zerstörung, sondern Vollkommenheit, den pastellbunten Himmel über der Corniche, der langen Küstenpromenade, auf der Beirut abends flaniert. "Wir haben den Sonnenuntergang um ein paar Minuten verpasst", informiert uns Maya Zbib und stimmt fröhlich ein in das Lied, das gerade im Autoradio läuft.
Richard the Kid & the King – Salzburger Festspiele – Karin Henkel beistert mit ihrem düsteren Shakespeare-Abend
Geburt eines Monsters
von Reinhard Kriechbaum
Salzburg, 25. Juli 2021. Eigenhändig hat Richard dem arglosen Lord Hastings einen Plastiksack über den Kopf gestülpt und nun steigert sich der König in einen wahren Blutrausch hinein. Er reißt seinem Opfer die Gedärme aus dem Leib, windet sich einen Strang wie einen Lorbeerkranz um den Kopf, wiegt sich mit dem blutigen Rest in einer Art Rauschtanz. Wie angewurzelt stehen die Augenzeugen da, und Lord Buckingham stößt nur kurz hervor, dass davon wohl nichts nach draußen dringen darf.
Mord im Orientexpress – Komödie am Kurfürstendamm – Katharina Thalbach und die Geschwister Pfister machen aus Agatha Christies Krimi ein Musical
Promi Deko Queen
von Georg Kasch
Berlin, 24. Juli 2021. Ist Theater eigentlich noch ein gesellschaftliches Ereignis, jenseits der immer ausgedünnter wirkenden Feuilletonseiten? Wenn man zur großen, schon im vergangenen März geplanten Premiere von "Mord im Orientexpress" ins Berliner Schillertheater eilt, wo gerade die Komödie am Kurfürstendamm ihr Interim aufgeschlagen hat, ahnt man, was Theater zuweilen auch bedeutet: roter Teppich, Blitzlichtgewitter, im Publikum Fernsehprominenz im Dutzend. Es ist ein Spektakel der eigenen Art, dessen Lust zu Größe und Glanz auch FFP2-Masken, Desinfektionsmittel und Nachverfolgungsdokumentation nichts anhaben können.
Michael Kohlhaas – Bregenzer Festspiele – Andreas Kriegenburg denkt mit Heinrich von Kleists düsterer Geschichte um Schuld und Recht über Geschlechterrollen nach
Willkommen im Wilden Westen
von Julia Nehmiz
Bregenz, 23. Juli 2021. Die rohe Bretterwand fährt hoch. Nebel. Im gleissenden Gegenlicht eine schwarze Silhouette. Langer Mantel, Pistole in der Hand: Michael Kohlhaas. Müde wirkt er, erschöpft, verzweifelt, als würde er nicht mehr kämpfen mögen, sondern nur noch nach Hause. Raus aus dieser Geschichte, die ihn zu reuen scheint. Die Bretterwand fährt wieder runter. Für Kohlhaas gibt es kein Entkommen.
Gott – Residenztheater München – Max Färberböck inszeniert Ferdinand von Schirachs Versuchsanordnung über ein ethisches Dilemma
Trostlose Diskussionskultur
von Steffen Becker
München, 23. Juli 2021. Im Programmheft der Inszenierung von Ferdinand von Schirachs "Gott" am Residenztheater findet sich ein Spoiler. Von Schirach bekennt im Nachdruck eines NZZ-Interviews, dass sein Stück ein klares Ziel hat: Das Urteil des Bundesverfassungsgerichts zur Zulässigkeit assistierter Sterbehilfe vom Februar 2020 soll endlich umgesetzt werden. Was der Autor wünscht, wie das Publikum mit seinen am Eingang erhaltenen roten und grünen Abstimmungs-Karten umgeht, ist also klar.
Festival d'Avignon – Neue Arbeiten von Anne-Cécile Vandalem, Caroline Guiela Nguyen, FC Bergman, Kornél Mundruczó
Fantastische Menschwerdung
von Joseph Hanimann
Avignon, 19. Juli 2021. Nach zwei Wochen Laufzeit des Festivals Avignon ist die Nackenstarre aus einem Jahr Theaterstillstand verschwunden. Sich der Zukunft entsinnen, wie die Devise des Festivals 2021 heißt, das zwingt zur Wendigkeit, nicht nur im Nacken. Gesellschaftsutopien und Katastrophenvisionen umkreisen in den bisher drei Dutzend Produktionen rückwärtsgewandte Glücks- und Niedergangsfantasien. Und da Avignon von einer Saison zur anderen gern dieselben Künstler einlädt, entsteht über die Jahre hin ein ausgedehntes Panorama zeitgenössischer Befindlichkeit.
Jedermann – Salzburger Festspiele – Michael Sturminger macht mit stimmigen Bildern und Lars Eidinger in der Titelrolle die Aktualität der Festspiel-Ikone Hugo von Hofmannsthals deutlich
Der Hedonist und der Tod
von Reinhard Kriechbaum
Salzburg, 17. Juli 2021. Wer hat die Hosen an im Hause Jedermann? Hugo von Hofmannsthal täte uns den Lebemann als erstes im Dialog mit dem Koch vorführen. Das Menü für die Tischgesellschaft kann ja gar nicht erlesen genug sein. In Salzburg nutzt Regisseur Michael Sturminger diese Szene, um gleich mal die Buhlschaft einzuführen. Sie sitzt auf Jedermanns Schultern, ihr Kleid verdeckt sein Gesicht – und sie ist es, die den Essensplan vorgibt. Er tritt (mit dem Text des Kochs) durchaus fürs Recycling der Überbleibsel vom Vortag ein.
Demokratische Sinfonie – Oldenburgisches Staatstheater – Kevin Barz fragt mit Paul Brodys Komposition nach dem Klang der parlamentarischen Debatte
Der Bratschen-Sound der Kanzlerin
von Michael Laages
Oldenburg, 17. Juli 2021. Frisch gewählt sind die Damen und Herren, die da gerade Platz nehmen im Halbrund der Arena aus blauen Sesseln – im neuen Deutschen Bundestag, dem 19. Parlament seit 1949. Eine Wahlurne war zu sehen gewesen auf der Bühne, Menschen steckten weiße Zettel hinein; dann wurde die vom TV-Bildschirm vertraute Ergebnis-Grafik simuliert, und aus den Blöcken in Schwarz, Rot und Grün, Gelb und Blau gaben die führenden politischen Köpfe von CDU/CSU, SPD und Grünen, FDP und AfD per Video-Projektion die ersten Nach-Wahl-Statements ab. Schließlich schwor die Stimme des Parlamentspräsidenten Wolfgang Schäuble das Personal ein auf die parlamentarischen Regeln – und jetzt, bei Schäubles Rede, war erstmals (nach dem Einstimmen des Orchesters auf das nun beginnende Stimmengewirr) das Prinzip zu hören, auf dessen Basis der Berliner Komponist Paul Brody die "Demokratische Sinfonie" entworfen hat, die da als letzte Premiere der Saison am Staatstheater in Oldenburg zur Uraufführung gekommen ist. Sie ist ein musikalisches Abenteuer.
Cascade – ImPulsTanz, Wien – Meg Stuart und ihre Gruppe Damaged Goods vertreiben die Zeit aus weichen Bühnengefilden
Spielplatz der einsamen Kinder
von Martin Thomas Pesl
Wien, 17. Juli 2021. Für ein Stück gegen die Zeit lässt Meg Stuart ganz schon viel davon zu. Am Beginn ihrer neuen Arbeit ist von den sich überschlagenden, unaufhaltsamen Ereignissen, die der Titel "CASCADE" suggeriert, gar nichts zu spüren, im Gegenteil. Nach und nach schlüpfen die sieben Performer:innen zu einem nervös machenden Klangteppich aus den Ritzen des Raumes, den ihnen der französische Theatermacher Philippe Quesne hingezaubert hat. Im nebelverhangenen Steinbruch – er könnte sich auf einem der Planeten aus dem "kleinen Prinzen" befinden – tasten sie sich voran, experimentieren mit dem, was sie vorfinden.
Luther – Nibelungenfestspiele Worms – Ildikó Gáspárs Uraufführung von Lukas Bärfuss' Stück zum 500. Jahrestag des Auftritts des Reformators vor dem Reichstag zu Worms
Fröhliche Grausamkeiten
von Esther Boldt
Worms, 16. Juli 2021. Lang liegt er da, der Rüssel des Elefanten. Zärtlich gestreichelt und liebkost wird er, geschmiegt und gefüttert – mit Gugelhupf in jeder Geschmacksrichtung. Die Hand, die ihn streichelt und füttert, ist eine mächtige: die von Papst Leo X. Im vollen, weißgoldenen Ornat steht er da, golden kringeln sich die Locken unter der Mitra hervor. Seinen Job würde er am liebsten stante pede dem Dickhäuter übergeben – auch, als er von jenem kleinen Mönch erfährt, der im fernen Deutschland tobt und schreit. Dieses Deutschland! "Deutschland ist ein schönes Land", sagt sein Legat Cajetan einmal. "Es wird nur von den falschen Leuten bewohnt."
Der goldene Schwanz (UA) – Staatstheater Kassel – Rebekka Kricheldorfs neues Stück, inszeniert als feministisches Trash-Spektakel
Tausendschön im Taubenschlag
von Michael Laages
Kassel, 10. Juli 2021. Zu Jacob und Wilhelm, den Grimm-Brothers, pflegt die Stadt Kassel ja eine besonders enge Beziehung – die Märchensammler und Grammatiker gingen hier zur Schule und legten hier auch die ersten richtungsweisenden Projekte vor. Dass also dem scheidenden Intendanten am örtlichen Staatstheater ein Werk mit Grimm-Bezug beschert worden ist, passt ganz gut; und überhaupt schließen sich mit diesem Finale für Thomas Bockelmann einige Kreise. Der Hausherr hatte ja vor 17 Jahren schon, bei der Amtsübernahme vom Vorgänger Christoph Nix, die Hausautorin Rebekka Kricheldorf aus Münster mitgebracht; und er blieb ihr treu.
Siebzehn Skizzen aus der Dunkelheit – Schauspiel Stuttgart – Tina Laniks Uraufführung von Roland Schimmelpfennigs #Metoo-inspirierter Arthur-Schnitzler-Überschreibung
"Leg dich hin!"
von Steffen Becker
Stuttgart, 10. Juli 2021. Freiheit hat als Buzzword Konjunktur. Der Malle-Urlaub, das Tempolimit, die Maskenpflicht – alles wird zur Freiheits-Frage hochgejazzt. Umso erfrischender, dass Roland Schimmelpfennig in seiner Überschreibung von Arthur Schnitzlers "Reigen" den Begriff weg von schiefen Vergleichen rein ins saftige Leben holt. Freiheit heißt hier, eine Prostituierten-Transe im Park zu vögeln oder ein Hotelzimmer zu verwüsten – und zwar so, dass es beim Hotelmanager Bewunderung auslöst ("Zerstörung und Freiheit. Es gibt keine Grenzen mehr. Wahnsinn. Wahrscheinlich haben sie auch in die Dusche gekackt"). In der Mehrzahl der 17 "Skizzen aus der Dunkelheit", die hier Premiere feiern, führt das Streben nach (sexueller) Befreiung aber nur zur Erkenntnis des eigenen Gefangen-Seins.
No Gambling / How to turn to stone – Festival Theaterformen – Zwei Performances über die Kraft der Assoziation von Julia Häusermann & Simone Aughterlony / Manuela Infante
Marsmenschen im Neonlicht
von Jan Fischer
Hannover, 10. Juli 2021. Dort dreht sich eine eigenartige Konstruktion an der Bühnendecke, woanders werden Berge abgebaut und Menschen zu Stein: Bei den Theaterformen in Hannover zeigen Julia Häusermann und Simone Aughterlony verrätselten Neonpunk während die chilenische Regisseurin Manuela Infante sprachliche Gesteinsschichten in marsianischer Verfremdung übereinander schichtet.
Ich bin nicht tot – Festival Theaterformen – Zur Eröffnung der Theaterformen in Hannover inszeniert Lola Arias ein Dokumentartheaterstück übers Altern
Das Leben geht weiter
von Jan Fischer
Hannover, 8. Juli 2021. Ziemlich selbstbewusst, anders lässt es sich nicht sagen, landete das Festival Theaterformen in diesem Jahr in Hannover. Oder besser gesagt: Mitten in einer verkehrspolitischen Debatte. Die erste Ausgabe des Festivals mit Anna Mülter als künstlerischer Leiterin in der Nachfolge von Martine Dennewald ließ die Raschplatzbrücke sperren, um dort ein "Stadtlabor" einzurichten. Die Brücke ist ein Nadelöhr in der Stadt – Hannovers CDU-Chef Maximilian Oppelt kritisierte die Sperrung, Hannovers Grüner Oberbürgermeister Belit Onay hielt dagegen, selbst die BILD sah sich bemüßigt, in großen Lettern zu fragen: "Muss das wirklich sein?". Kurz: Das Festival Theaterformen ist Stadtgespräch. Auch, wenn es nicht unbedingt ein Gespräch über Theater ist.
La cerisaie / Entre chien et loup – Festival d'Avignon – Christiane Jatahy und der künftige Festivalleiter Tiago Rodrigues eröffnen das Festival-Programm
Stuhlrücken im Papstpalast
von Joseph Hanimann
Avignon, 5. Juli 2021. Intendantenwechsel zum Auftakt. Gleich am Eröffnungstag dieses 75. Theaterfestivals Avignon erfuhr man nach lebhaften Spekulationen, wer ab September 2022 Nachfolger des bisherigen Leiters Olivier Py sein wird. Solch zusätzlicher Spannung hätte das Festival mit seinem stolzen Programm gar nicht bedurft. Doch gehört das zur Besonderheit Avignons.
Die Politiker – Münchner Kammerspiele – Felicitas Brucker inszeniert Wolfram Lotz' Suada als Stimmengewirr
Dreifacher Schwurbler
von Sabine Leucht
München, 4. Juli 2021. Ein Mann sitzt nachts an seinem Schreibtisch. Eine Katze besucht ihn und verschwindet wieder - aus seinem Zimmer und aus dem Gedicht. Das ist bereits die ganze äußere Handlung dieses satirischem "Sprechtextes" für die Bühne, der "Die Politiker" heißt und mehr oder weniger von allem erzählt. Vornehmlich aber von der Einsamkeit und den Dauerschleifen und Kurzschlüssen, die das nächtliche Denken produziert, vom Stillstand und von fehlenden Zukunftsperspektiven, wofür wir gerne und fast reflexhaft "die Politiker" verantwortlich machen – oder kurz: die Anderen.
Die Reise nach Kallisto – Schauspiel Frankfurt – Robert Gerloff inszeniert die Uraufführung von Michel Decars neuem Stück
Die Sehnsüchte der Mondreisenden
von Grete Götze
Frankfurt, 4. Juli 2021. "Um was geht es denn?" "Sie meinen die Handlung? Das weiß ich noch nicht so genau." "Was soll das heißen? Sie wissen es noch nicht? Sie sind doch schon fertig." " Ja genau, das ist immer mein Problem. Ich schreibe und schreibe, und wenn ich fertig bin, merke ich, dass ich überhaupt nicht weiß, um was es geht." "Das ist schlecht, Boris, das ist sogar sehr schlecht." So beurteilt zumindest Kernphysikerin Sonja die literarischen Ergüsse von ihrem um Science-Fiction bemühten Raumfahrtkollegen Boris.
Herz aus Glas – Residenztheater München – Elsa-Sophie Jach legt die Seher-Worte aus Herbert Achternbuschs 45 Jahre altem Drehbuch einem Greta Thunberg-Double in den Mund
"Die Hütt'n brennt!"
von Sabine Leucht
München, 3. Juli 2021. Besondere Zeiten rufen besondere Propheten auf den Plan. Und wenn man liest, was der Mühlhiasl, der Sage nach um 1750 im Bayrischen Wald geboren, von der Zukunft gewusst haben will, war da bis dato für jede Zeit was dabei. Frauen in Hosen und die Spaltung der Gesellschaft hat er vorausgesehen, zwei große Kriege und die Inflation, "eiserne Straßen", die Umweltkatastrophe und vielleicht sogar unsere Pandemie.
Die Seuche – Theater Freiburg – Mahin Sadri und Amir Reza Koohestani richten Albert Camus' Roman "Die Pest" für die Corona-Gegenwart ein
Die Stunde der Schwarzseher
von Jürgen Reuß
Freiburg, 3. Juli 2021. "Ihr seid im Arsch!" Mit diesen ersten Worten ist im Grunde schon sehr viel von dem ausgedrückt, was Mahin Sadri und Amir Reza Koohestani in ihrer Überschreibung von Albert Camus Roman "Die Pest", die als "Die Seuche" im Kleinen Haus des Theater Freiburg Premiere hat, sagen wollen. Es ist eine sehr freie Überschreibung, die Camus eher als aufgetupfte Grundierung nimmt.
Doktors Dilemma – Staatstheater Wiesbaden – George Bernard Shaws Konversationsstück über einen Arzt in moralischer Notlage
Grüße aus dem Vorvorgestern
von Shirin Sojitrawalla
Wiesbaden, 3. Juli 2021. Des Doktors Dilemma besteht darin, dass er sich entscheiden muss zwischen zwei Patienten. Nur einen kann er vorm Tod retten. Man kennt das mittlerweile: Stichwort Triage, also die Priorisierung medizinischer Hilfsleistungen. Keine schöne, aber unter bestimmten Umständen nötige Maßnahme. George Bernard Shaw, der übrigens Impfgegner gewesen sein soll, benutzt das Verfahren, um oberflächlich nach dem Wert des einzelnen Lebens zu fragen, recht eigentlich aber um unterschiedliche Berufsstände auf die Schippe zu nehmen.