Stadt Land Flucht - Anestis Azas und Prodromos Tsinikoris inszenieren am Theater Heidelberg genüsslich eine Abladestelle fürs schlechte Gewissen

Flüchtlingspolitik zum Anfassen

von Steffen Becker

Heidelberg, 23. April 2016. Als die Regisseure Anestis Azas und Prodromos Tsinikoris, im September 2015 Heidelberg zur Recherche besuchten, erschienen Flüchtlinge als perfektes Thema für eine Uraufführung. Europa war in Aufruhr, das Thema brannte auf den Nägeln: heißes Zeug für die Bühne. In ihrer Einführung zur Premiere berichtete Dramaturgin Sonja Winkel von den Proben ein halbes Jahr später. Geschlossene Balkanroute, leere Lager und eine Stimmung, die sagt "schon wieder was über Flüchtlinge, das Thema ist doch durch". Spoiler: Es wurde trotzdem ein aufregender, aufwühlender, manchmal ärgerlicher und doch gelungener Abend.

Richard III - Elias Perrig kehrt in Shakespeares Oberbösewicht den tartuffösen Heuchler hervor

Das Böse stirbt nicht aus

von Thomas Rothschild

Heidelberg, 9. März 2016. Den Darstellern steht eine Fläche von geschätzten zwölf Quadratmetern zur Verfügung. Beate Faßnacht, das seltene Exemplar einer Bühnenbildnerin, die selbst auch Dramen schreibt, hat eine schräge schwarze Plattform in den Raum gestellt, die an einen Boxring mit kaputten Stäben anstelle der Seile erinnert und in einiger Entfernung umgeben ist von einer bedrohlichen Wand aus rostigen Stahlplatten wie von Richard Serra. Die Plattform muss von der offenen Unterbühne her hinten erklommen werden – der Begriff "Auftritt" ist in dieser Inszenierung wörtlich zu verstehen.

Fahrenheit 451 - Viktor Bodó verwandelt Ray Bradburys Science-Fiction-Roman am Theater Heidelberg in futuristisches Medienfeuerwerk

Im Rausch der Flammen

von Elisabeth Maier

Die Kassette - Milan Peschel erzählt Carl Sternheims Komödie am Theater Heidelberg als Theatergeschichte im Stummfilmformat

Das Drollige und das Höhere

von Ralf-Carl Langhals

Heidelberg, 29. März 2015. "Mit 476 Mark in der Tinte sitzen", ach das wäre schön, mag man da, das Drama verkennend, mit Blick auf heutige Kontoauszüge denken. 1911, im Uraufführungsjahr von Carl Sternheims fünfaktiger Komödie war das eine Menge Geld. Auch für Oberlehrer Heinrich Krull (Michael Kamp), der per anno 5.000 verdient, aber eine Tochter aus erster Ehe unterhalten, ein Hausmädchen (Magdalena Neuhaus) und vor allem eine kostspielige junge Frau (Nannette Waidmann) sowie einen aufwendigen Lebensstil finanzieren muss. Bei Tante Elsbeth (mit dem Zorn der Gerechten: Christina Rubruck) steht er in der Kreide – und die sitzt fest und fordernd auf dem Geld wie auf dem titelgebenden Objekt der Begierde: "Die Kassette", voll mit lukrativen Wertpapieren, die eine rosige Zukunft sichern zu scheinen, falls er sie beerbt ...

Die heilige Johanna der Schlachthöfe - Intendant Holger Schultze inszeniert Brechts Wirtschaftsparabel am Theater Heidelberg

O ewiges Schlachten!

von Ralf-Carl Langhals

Heidelberg, 5. Dezember 2014. Irgendwie passt er nie so recht in die Zeit, Brechts aus vielerlei Quellen und Vorlagen zusammengeklaubter "dreizehnter Versuch", der zum Stück in elf Bildern reifen sollte. Außer natürlich in seine Entstehungszeit der Weltwirtschaftskrise, aber da traute sich niemand, diese Parabel um Klassenkampf, Ausbeutung und entfesselten Kapitalismus zu spielen. Bis auf einen, das war Gustaf Gründgens, dem Brecht 1949 schrieb: "Sie fragten mich 1932 um die Erlaubnis 'Die heilige Johanna der Schlachthöfe' aufführen zu dürfen. Meine Antwort ist ja."