Salzburger Festspiele

Das ehemalige Haus - Uraufführung einer Produktion von Signa zum Auftakt des Young Directors Project der Salzburger Festspiele

Und plötzlich allein mit der barbusigen Dame

von Reinhard Kriechbaum

Salzburg, 16. August 2011. Denkbar größtes Misstrauen ist angesagt, wenn der Beelzebub mit leuchtend roten Hörndln höchstpersönlich gleich neben dem Gartentor kauert und dem überschaubaren Zuschauergrüppchen einen Drink anbietet. Da werden auch schon die ersten aufgefordert, an der Tür zum "Ehemaligen Haus" zu läuten. Eine Erinnye mit wallend rotbraunem Haar vor dem aschfahl geschminkten Gesicht öffnet, wird für jede der vier Vierergruppen Führerin sein für die nächsten zwei Stunden vierzig.

Maß für Maß - Thomas Ostermeier zeigt Shakespeares Moralkomödie mit Hochdruck

König Kärcher reinigt Wien

von Michael Laages

Salzburg, 17. August 2011. Saubermann macht sauber. Gründlich, mit ganz viel Druck aus dem Wasserschlauch, fetzt er den Dreck aus vielen Jahrzehnten von den Wänden des goldenen Palastes, der ihn umgibt. In Schlieren suppt die dunkle Soße von ganz oben nach ganz unten, Wand für Wand. Auch alles, was menschlicher Müll sein muss in König Kärchers Augen, spült das Wasser weg; hinter all den Typen aus Halb- und Unterwelt jagt Saubermachers Wasserstrahl her, und wer sich nicht eilig rettet, wird weggeduscht.

Immer noch Sturm (UA) - Dimiter Gotscheff inszeniert Peter Handkes Ritt durch die Geschichte seiner Familie im 20. Jahrhundert

Ein Traumspiel, was sonst

von Hartmut Krug

Salzburg, 12. August 2011. Leer und düster die Bühne, schwarz die Wände. Ein Mann, den Hocker in der Hand, schafft sich im Erzählen (s)eine erinnerte, gedachte, bedachte Welt. Familiengeschichte und Geschichtsgeschichten fügen sich auf der Bühne zu einer Suchbewegung der Bedeutsamkeit nach einer möglich gewesenen Realität. Doch die Figuren, die sich aus dem Dunkel um den Erzähler, um das Handkesche Ich gruppieren, bebildern sich bis zur Überdeutlichkeit selbst. Sie haben keine Geheimnisse, sind immer nur Erklärungen.

Die vier Himmelsrichtungen (UA) - Roland Schimmelpfennig inszeniert sein neuestes Stück über Zufall und Schicksal bei den Salzburger Festspielen

Eine Fahrt im Riesenrad

von Reinhard Kriechbaum

Salzburg, 30. Juli 2011. Die einsame Baggerschaufel links im Bühnenhintergrund könnte eine Chiffre sein fürs Leben als Dauerbaustelle. Die ist aber aufgeräumt. Nur noch schwarzbraune Erde ist übrig. Verbrannte Erde? Die vier Menschen, die das Schicksal aus einer Laune heraus aus allen Himmelsrichtungen zusammengeblasen hat, haben "ihre" Story jedenfalls hinter sich. In Satzschnipseln erzählen sie, und bei jeder Wortmeldung, bei jedem stenogrammartigen Dialog kommt ein kleines Kaleidoskop-Element mehr ins Spiel. Gedanken an Michael Hanekes legendäre "71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls" schleichen sich ein. Auch bei Schimmelpfennig geschieht ein Überfall. Und ein Mensch stirbt (aber nicht beim Überfall). Den Todesfall sieht die Wahrsagerin schon bald voraus, aber sie ist klug genug, dem Publikum nicht zu verraten, wer es sein wird.

Faust I & II - Nicolas Stemann lässt den achtstündigen Faust bei den Salzburger Festspielen im Stil-Konglomerat wuchern

Des Pudels Kern ist ein weißer Fleck

von Reinhard Kriechbaum

Salzburg, 28. Juli 2011. Dieses Ende hätte man nach den acht Stunden nicht erwartet, auch nach d i e s e n acht Stunden nicht: "Alles Vergängliche" des Chorus Mysticus wird zur Musical-Nummer, sanft schunkelnd, während man – unter vielem anderen – Mephistos finales Lamento um die verlorene Seele als rote Leuchtschrift nachlesen kann und die Protagonisten und Statisten ihre Engels- und Phantasie-Puppen im Takt schwenken. Der Faust II endet in den frühen Morgenstunden (bei der Premiere exakt um ein Uhr siebzehn), als ob der Stoff für einen Lloyd-Webber-Bühnenaufguss hätte herhalten müssen.

Mary Mother of Frankenstein - inszeniert von Claude Schmitz und Marie-France Collard

Ein düsterer Klumpen Tod

von Reinhard Kriechbaum

Salzburg, 19. August 2010. Zuerst sieht man lange rot. Blutrot. Den Film von einer Geburt, detailreich und Doku-tauglich. Und dann sieht man vor allem schwarz. Irgendwann geht ja doch das Theater los. Von einem toten Raben wird zuerst berichtet, der ein Ei auf der falschen Seite, durch den Schnabel ausscheiden wollte. Und schließlich steht sie - endlich - da, die Hauptfigur dieser so eigenartig verkopften wie verbildlichten Theaterproduktion von den Belgiern Claude Schmitz und Marie-France Collard: "Mary, Mother of Frankenstein".