Essen

Anna Karenina – Thomas Krupa zeigt Tolstois Ehebruchtragödie im Schauspiel Essen

"Ich bin nicht eifersüchtig!"

von Martin Krumbholz

Essen, 20. Juni 2014. Von den großen Ehebruchromanen des 19. Jahrhunderts ist Lew Tolstois "Anna Karenina", erschienen 1878, der diskreteste – sieht man einmal kurz von dem doch etwas verklemmten Herrn Fontane und seiner "Effi Briest" ab. Aber verglichen mit dem skandalösen Abräumer Flaubert und seinem Hass auf die Bourgeoisie – wie subtil geht der russische Romancier zu Werk! Man denke nur an die vielsagenden Auslassungspünktchen, die den endlich vollzogenen Akt andeuten. Anders als Flaubert schreibt Tolstoi keinen "subversiven Roman"; Wolfgang Matz hat das erst jüngst in seiner Abhandlung über die "Kunst des Ehebruchs" nachdrücklich beschrieben. Die sensible Anna Karenina geht, ganz anders als ihre Vorgängerin Emma Bovary, an ihren Schuldgefühlen zugrunde.

The Notebook - Forced Entertainment zeigen auf PACT Zollverein in Essen eine minimalistische Adaption von Ágota Kristófs Roman "Das große Heft"

Kriegskinderbuchgeschichten

von Friederike Felbeck

Essen, 9. Mai 2014. Mitten in einem ungenannten Krieg setzt die eigene Mutter ihre beiden Zwillingssöhne bei der Großmutter ab. Die beiden Jungen landen in einem kleinen Ort, wo jeder jeden kennt. Die Großmutter nennt man dort nur "die Hexe", weil sie ihren Ehemann vergiftet haben soll, an dessen Grab sie täglich wacht. Die Jungen beschreiben die Topographie ihres neuen unwirtlichen Zuhauses, das ihnen alle Bequemlichkeiten der Stadt, aber auch die zärtliche Zuwendung ihrer Mutter entzieht. Bald härten sie sich selbst ab, körperlich wie mental, um die Unbill durchzustehen. Als die Schulen geschlossen werden, unterrichten sie sich im Selbststudium.

Eine Blume als Gegenwehr - Tilman Gersch inszeniert das Siegerstück der Essener Autorentage "Stück auf!" 2013

Tanz der Wörter

von Sascha Westphal

Essen, 25. April 2014. Sechs Personen suchen einen Ausweg und verrennen sich dabei mehr und mehr. Das lässt schon die beglückende und berührende Stummfilm-Slapstick-Choreographie erahnen, die Tilman Gersch seiner Uraufführungsinszenierung von Katja Wachters erstem Theaterstück voranstellt, mit dem sie 2013 den Autorenpreis des Essener "Stück auf"-Wettbewerbs gewann.

Medea - In Essen bringt Konstanze Lauterbach Euripides' Figuren auf Trab

Lady Medea

von Martin Krumbholz

Essen, 28. Februar 2014. Die knisternde silberne Folie, die die Bühne nach hinten begrenzt, wird gegen Ende herabfallen, die blutbefleckte Medea, Mörderin ihrer eigenen Kinder, wird sich in das riesige, im Scheinwerferlicht nun gülden glitzernde Ding verspinnen wie in eine königliche Brautkleidschleppe: Der Palast von Korinth ist zum Einsturz gebracht, nicht zuletzt durch sie, die "Ausländerin", Medea aber behauptet eine große, geradezu ikonographische Geste – Madonna im goldenen Schutzmantel sozusagen. Es ist ein starkes, sich einprägendes Bild, das den Euripides-Abend in Essen eindrucksvoll beschließt.

Der Geizige - Jasper Brandis zeigt in Essen eine rasante Version von Molières bösartiger Komödie

Viehische Völlerei

von Stefan Schmidt

Essen, 29. Dezember 2013. Geiz ist geil, Geld ist geil, Armut ist geil, Geilheit ist geil. Auf irgendwas oder irgendwen sind sie fast alle tierisch scharf in Jasper Brandis' Inszenierung von Molières Finanzfetischkomödie am Essener Grillo-Theater. Von den Zeitgenossen des Autors ist überliefert, dass sie die zur Schau gestellte Verkommenheit in "Der Geizige" alles andere als witzig fanden: In einer legendär gewordenen Aufführung im Paris des 17. Jahrhunderts soll gar nur ein einziger Zuschauer überhaupt mal gelacht haben. Knapp 350 Jahre später im Ruhrgebiet ist das völlig anders – und das, obwohl der Regisseur die Figuren in ihrer dümmlich-verzweifelten Egomanie noch stärker bloßstellt, als es die Vorlage nahelegt.

Anamorphosis - Das neue Stück von Philippe Quesnes Vivarium Studio im Essener PACT Zollverein

Vom Leid im Licht der Städte

von Sarah Heppekausen

Essen, 16. April 2013. Einmal bewegt sich ohne ein Zutun die Marshmallow-Tüte, sie rutscht ein wenig tiefer in sich zusammen. Völlig unspektakulär eigentlich. Ähnliches passiert im Alltag ständig und bleibt in der Regel unbemerkt. Nicht so bei Philippe Quesne. Da wird das kleine Knistern zu einem Ereignis, das Beachtung verdient. Zwei der Schauspielerinnen verharren kurz und regungslos in der Beobachtung dieser Tüte. Nicht, weil eine Dramaturgie das so vorgibt. Vielmehr, weil die Bühnenatmosphäre eben eine mit Aufmerksamkeitsüberschusssyndrom ist.