Eine Cash Cow schickt man nicht zur Notschlachtung

Na das sind ja schlechte Nachrichten !

Das ist doch gut. So kommt Bewegung in die Berliner Theaterlandschaft. Bin gespannt, was die Stiftung dort macht.

@3 Sicherlich keinen anspruchsvollen Theaterbetrieb aufziehen. Das kostet nämlich viel Geld, welches die Stiftung nicht hat. Mehr als Touristenbelustigung, die sich selber trägt, dürfte da kaum drin sein.

Sie hätten halt gerne mehr Pacht, was angesichts der horrend gestiegenen Immobilienpreise in Berlin kein abwegiger Gedanke, aufgrund der Kahlschläge im Berliner Kulturhaushalt aber natürlich trotzdem eher realitätsfern ist. Jetzt wird gepokert, und der Senat scheint gar nicht einmal in einer schlechten Verhandlungsposition. Wenn die Stiftung an ihren Forderungen festhält, spart das Land Berlin die Subventionen und kann seine Hände in Unschuld waschen, denn Schuld an der Theaterschließung (oder geschrumpften Fortsetzung an anderem Ort) wären dann "die beknackten Hochhuth-Erben", die sich in Zukunft ohne Geld mit den Denkmalschutzauflagen für das Haus rumärgern müssten. Und - @2 - nicht einmal einen Transporter an ihrer Hinterbühne vorfahren lassen könnten.

Das werden sie auch wissen und zu einem winzigen symbolischen Preis wahrscheinlich doch einlenken. Tendenz also: Sturm im Wasserglas.

Das Gerede vom „Berliner Ensemble“ als Theaterimmobilie ist ja vermutlich kaum noch auszurotten – wenn selbst die Redaktion des Fachdienstes nachtkritik.de darin einstimmt. Trotzdem hier nochmal zum Mitschreiben: Das „Berliner Ensemble“ war eine Produktionsweise und eine Rechtsform der „Freien Truppe“, die Bertolt Brecht und Helene Weigel nach ihrer Rückkehr aus Amerika um sich sammelten: Schauspieler*innen vor allem, Bühnenbildner, Musiker, weitere Regisseure und Mitarbeiter*innen der Gewerke für eine zeitgemäße Theaterkunst. Gleich mit der Rückkehr nach Berlin im Oktober 1948 – zur Inszenierung der „Mutter Courage“ am Deutschen Theater, die dort am 11. Januar 1949 Premiere hatte – nahm sein Berliner Projekt rasch Gestalt an – ohne dass dafür zunächst ein „Haus“ zur Verfügung stand: Das Theater am Schiffbauerdamm, in dem 1928 die legendäre „Dreigroschenoper“ uraufgeführt worden war, war besetzt und auch die übrigen Theater in Berlin längst vergeben, soweit sie überhaupt bespielbar waren. Und so bedurfte es schließlich sogar eines Ukas‘ der sowjetischen Stadtkommandantur, das zu gründende BE mit Helene Weigel als Intendantin und Brecht als künstlerischem Leiter mit einem Budget auszustatten und im Deutschen Theater unterzubringen.

Bis 1954 dauerte diese Einquartierung, die der DT-Intendant Wolfgang Langhoff schon bald wieder zu beenden versuchte, weil die „Gäste“ dauernd Ärger machten: Zeiten für Bühnenproben, technische Ressourcen und Spielplanansetzungen und eine ziemlich streitbare Chefin… Erst als die Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz wiederhergestellt war, erhielt das BE endlich das Haus am Schiffbauerdamm zugesprochen und brachte dort das berühmte, von Peter Palitzsch entworfene Signum aufs Dach.

Es ist ein bezeichnendes Ärgernis, dass diese Sachverhalte aus dem deutschen Kulturgedächtnis verdrängt worden sind. Vielen Kommunisten, vor allem aus der Moskauer Emigration war Brechts Konzeption der ‚Theaterkunst für das wissenschaftliche Zeitalter‘ wenigstens suspekt und entsprach jedenfalls nicht der von Georg Lukács vertretenen Programmatik des „Realismus“, der dem Publikum die „wirkliche Wahrheit“ der gesellschaftlichen Verhältnisse dramatisiert vorführen sollte. Und für die überwiegende Mehrheit der Theaterleute und des Feuilletons im Westen waren Brecht und sein Theater schon als ‚politisch‘ suspekt und meist schlicht „kommunistisch“ und damit umstandslos dem Reich des Bösen zugehörig. Die Besonderheit dieser Produktionsweise eines Künstler*innenkollektivs, das forschende Entwicklung von theatralen Interventionen in die gesellschaftlichen Prozesse zum Zwecke der Erregung von unterhaltsamer Reflexion beim Publikum produzierte, wurde während des ‚Kalten Krieges‘ kaum wahrgenommen.

Auch die Welterfolge des Ensembles haben den Verdrängungen kaum entgegenwirken können, zumal eben auch in der DDR vor allem an der Legende des (sozialistischen) „Realisten“ Brecht gestrickt wurde. Und spätestens seit dem Zusammenbruch der DDR ist die Rede vom BE als Immobilie, die sich Rolf Hochhuth mit seiner Holzapfel-Stiftung ‚unter den Nagel reißen‘ konnte, allgegenwärtig.

Insofern wäre es tatsächlich spannend zu sehen, wie (...) mit der Entmietung der Immobilie durch die unbestrittenen Eigentümer umgehen und wo die heutige „Berliner Ensemble gGmbH“ unterkommen könnte: Vielleicht nochmal im DT? Der Holzapfel-Stiftung wäre jedenfalls ein glückliches Händchen zu wünschen, vielleicht mit der Gründung eines „Produktionshauses“? Dessen Konzeption könnte ja an jenes Bespieltheater der 1920er Jahre anknüpfen, das damals ein gewisser Ernst Josef Aufricht gemietet hatte und und zu dessen Wiedereröffnung am 31. August 1928 die „Dreigroschenoper“ uraufgeführt wurde.

Niemand spricht irgendwo davon, daß das BE eine Immobilie ist. Das ist ja gerade das sehr deutlich geschilderte Problem: daß das BE die Immobilie, die es aktuell beheimatet, nicht besitzt.