22. Februar 2025. "Andere Leute haben existenzielle Probleme, ich habe eine Frau!", jammert Platonow (Jonas Steglich). "Mein ganzes Leben besteht nur aus Frauen!" Da hat er recht – Platonow ist ein Frauentyp. Aber was für nervtötende Frauen das sind, die den Dorflehrer in Anton Tschechows frühem Stück umschwirren: die eigene Gattin Sascha ist bei Annika Gräslund ein verschüchtertes Leidenswesen. Die Ex-Geliebte Sofia: bei Julia Keiling eine Schreckensfigur von schnepfenhafter Souveränität. Das Mauerblümchen Marja: bei Wassilissa List ein hochneurotisches Wesen, das immer kurz vor dem nächsten Tränenausbruch steht. Als halbwegs interessant taucht nur Generalswitwe Anna Petrowna auf, der Astrid Meyerfeldt eine fatalistische Sinnlichkeit verleiht, immer bereit, in eine kumpelige Paarungsbereitschaft zu rutschen. Aber ausnahmslos alle wollen sie: Platonow.

Komödie beim Dorflehrer

In der Regel nehmen heutige Regiepositionen die Gattungsbezeichnung bei Anton Tschechows Stücken wörtlich: Der Autor wollte seine Texte als Komödien verstanden wissen, entsprechend werden sie auf den Witz hin inszeniert. Auch das Frühwerk "Platonow" hat komische Elemente, die die persönliche Tragik der Figuren überstrahlen: Der Titelheld etwa ist ein scharfsinniger Intellektueller, dem seine Intelligenz die wissenschaftliche Karriere verbaute, weswegen er als Lehrer in der hintersten Provinz vegetiert und dieses Schicksal mit bösem Spott kommentiert. Das ließe sich trefflich in Schenkelklopfer verwandeln, und es ist eine große Qualität, dass der legendäre Bühnenbildner Johannes Schütz jegliches Lustiglustig bei seiner Inszenierung am Mecklenburgischen Staatstheater Schwerin verweigert. Schütz nimmt die Figuren zunächst einmal ernst, in ihren Begierden, ihren Wünschen und ihren Sehnsüchten. Komisch wird das dann schon von ganz alleine.

Kerl zum Anlehnen gesucht: Astrid Meyerfeldt als Anna Petrowna an der Schulter von Jonas Steglich als Platonow © Silke Winkler

Auftritt: die dörfliche Hautevolée. Hübsch, wie beiläufig Schütz sein Figurentableau inszeniert, als Gesellschaft bei der Petrowna, auf der nach und nach die Gäste einlaufen, Kaufmann Bugrow (mit aasigem Geschäftssinn: Frank Wiegand), Gutsbesitzer Glagoljew (mit freundlicher Naivität: Sebastian Reck), Arzt Trilezkij (eine Witzfigur, die die eigene Lächerlichkeit zum Markenzeichen gemacht hat: Marko Dyrlich). Und die Gastgeberin wirbelt zwischen den Figuren umher, barfuß, lässig, stylish (Kostüme: Wicke Naujoks).

Dazu baut Schütz als sein eigener Bühnenbildner eine erwartbar stimmige Ausstattung: Gespielt wird ausschließlich auf der Vorderbühne, vor einer riesigen schwarzgrauen Tafel. Und während das eigentliche Bühnenbild in seiner Abstraktion die Beziehungen der Figuren untereinander betont, schaffen winzige Details konkrete Verankerungen in einer sozialen Situation: ein Schachbrett, tatsächlich auch ein Samowar, soviel Russland-Klischee muss sein.

Kontrolliert entgleisen

Es wird also geflirtet, es wird geplaudert, es werden Geschäfte gemacht, und nach einer Weile schauen auch noch die Kinder vorbei, unzufrieden mit der elterlichen Unambitioniertheit: ein Generationenkonflikt, der den etwas unklaren Untertitel "Die Vaterlosen" erklärt. Da spürt man, dass in diesem Dorf Verwerfungen versteckt sind, die womöglich tiefer gehen als das Gefrotzel, mit dem sich die Figuren ankeksen, und als etwas später auch noch der Kleinkriminelle Ossip (Vincent Brusdeylins) auftaucht, ist da auch eine Ahnung von echter Gewalt.

Plaudern, Flirten und Leiden auf dem Lande: Annika Gräslund als Sascha und Vincent Brusdeylins als Ossip im Bühnenbild von Johannes Schütz © Silke Winkler

Das ist alles nicht so harmlos wie es auf den ersten Blick scheint, aber weil die Partygesellschaft in der Folge kontrolliert entgleist, sprich: im Wodkarausch versinkt, ist eine echte Bedrohung trotzdem gebannt. Zumal die angedeuteten wirtschaftlichen Probleme schnell weggevögelt werden: Das einzige Thema, das diese Gestalten wirklich umtreibt, ist, wer mit wem schläft. Heißt: wer mit Platonow schläft.

Steglich gibt diese Figur des Platonow vorlagengetreu als reizenden Jammerlappen, der selbst nicht so wirklich kapiert, weswegen die gesamte Weiblichkeit auf ihn steht: "Man behandelt sie wie Dreck, und sie werfen sich einem trotzdem an den Hals!" Weil dabei die Frauen durch die Bank eher öde Figuren sind, übernimmt die Inszenierung zwar die Perspektive Platonows, ist aber nicht ganz fair. Man schaut eben einem provinziellen Schürzenjäger zu, wie er seine Mitmenschen ins Unglück stürzt, aber was diese Figuren bewegt, bleibt im Ungefähren.

Sterben vor Langeweile

Ein wenig ist der Fortgang der Geschichte also eine Enttäuschung: Platonow lässt sich auf eine Affäre mit Sofia ein, verstolpert die Flucht aus der verfahrenen Situation und wird schließlich von der Geliebten erschossen. Da schlägt dann ein Moralismus durch, der dem Abend nicht nur gut tut, weil er die ziellose Beiläufigkeit des Beginns ein Stück weit verrät. Diese Ziellosigkeit ist anstrengend, zweifellos: "Ich sterbe vor Langweile!", ruft Anna Petrowna einmal aus, und tatsächlich zieht sich der Abend da ein bisschen (und man weiß, dass er noch ungefähr dreieinhalb Stunden dauern wird). Aber ist dieses Sterben vor Langweile vielleicht das, was an "Platonow" interessanter ist als das tatsächliche Schicksal des Protagonisten?

Was als klug arrangiertes Ensemblestück begann, wird am Ende also zur erwarteten Denunziation eines im Grunde lächerlichen Menschen. Das ist ein bisschen unbefriedigend, weil "Platonow" mehr beinhaltet als nur den Niedergang seines Titelhelden und der Schießbudenfiguren um ihn herum. Auf der anderen Seite sind diese Figuren dann doch die knapp vier Stunden Stückdauer in der Lage, Aussagen zu formulieren, die sie interessanter machen als gedacht. Weil in ihnen eine Sehnsucht steckt, die allgemeingültig bleibt: "Warum leben wir nicht so, wie wir leben könnten?", heißt es an einer Stelle, und eine Antwort auf diese Frage ist wahrscheinlich deutlich spannender als eine Frau, die enttäuscht auf ihren mehr oder weniger stumpfen Liebhaber schießt.

Platonow (Die Vaterlosen)
von Anton Tschechow
Deutsch von Ulrike Zemme
Regie und Bühne: Johannes Schütz, Kostüme: Wicke Naujoks, Musik, Arrangements und musikalische Einstudierung: Konstantin Schimanowski, Dramaturgie: Juliane Hendes.
Mit: Astrid Meyerfeldt, Christoph Götz, Julia Keiling, Katrin Heinrich, Jonas Steglich, Annika Gräslund, Jochen Fahr, Marko Dyrlich, Wassilissa List, Vincent Brusdeylins, Sebastian Reck, Till Timmermann, Frank Wiegard, Johann Born.
Premiere am 21. Februar 2025
Dauer: 3 Stunden 45 Minuten, eine Pause

www.mecklenburgisches-staatstheater.de

 Kritikenrundschau

"Die Regie bedarf keiner modischen Action-Kopfstände," schreibt Manfred Zelt im Nordkurier (22.2.2025). "Hin und wider ein Glockenschlag und ein seltsames Dröhnen in der Luft. Mal ein Song zwischendurch, ein bisschen Lokomotivendampf, für den Zug, unter den sich Platonows Frau werfen möchte. Hier pulsiert das Theater der Schauspieler, denen nach einem berühmten Regisseur-Wort das Theater eigentlich gehört. Es blitzt und leuchtet, wie Astrid Meyerfeldt als Gutsherrin lebenshungrig und liebesdurstig durch die Konflikte ihrer Gäste wirbelt bis im Suff ihr seelischer Kummer ausbricht." Das Stück aus dem 19. Jahrhundert habe auch heute noch viel zu erzählen.